DAY8.9.10秀场直击新面孔模特助阵2025中国国际时装周（秋季）

抖音热门 2025年09月28日 17:58 1 admin

九月星空下的走秀瞬间：他们用几秒钟改写了“新人脸”的定义

九月的北京，灯光亮到刺眼。中国国际时装周（秋季）到了第七日，台上台下像被拉到同一个呼吸节奏。周志芳、贾雨晴、岳嘉冰、胡玲宜、许辰璐、吴若含这些名字在舞台上一次次出现，不是靠花哨妆发取胜，而是在最不经意的瞬间，让人记住了气场和专业。说实话，我在现场看到的不是“新人青涩”，而是一群把细节练成武器的表演者。

后台的画面更能说明问题。我有个朋友小李是当晚的化妆助理，她跑来跟我描述一个场景：许辰璐在出场前站在镜子前反复抿嘴，教练并没有再强调走位，而是帮她调整了眉眼之间的表情宽度；贾雨晴则在幕后用耳机听节拍，把呼吸和音乐强行合成一个节奏。这样的细节，看似微不足道，却决定了台上一走出那一刻观众是否会停住目光。专业，不只是会走台，而是把每一步、每一次眨眼、每一个转身都当成一次演出去打磨。

究竟是什么把这些新面孔和传统“模特学校出身”划了等号以外的差别？首先，是表演感的训练。他们不仅把服装展示给观众看，更把情绪和故事带进T台，让服装和人有了互动。其次，是对商业场景的敏锐度，从LIQINGWEI到ELLASSAY，再到雪中飞这样的不同品牌，他们能在几秒钟里转换出适合品牌的“气质标识”。再者，是对媒体节奏的适应力。在当下短视频挤占注意力的时代，后台的每个镜头都可能成为刷屏片段，他们知道怎样在被镜头捕捉时把一帧做成记忆点。

这里面有成功的典型，也有失败的反面教材。我认识的另一个朋友阿强，做模特已两年，舞台上技巧不错，但总感觉“同一套表情”，结果好机会来了也被更会讲故事的新面孔替代。反过来，像周志芳这样的人，他们把一次走秀当成一次微型剧场，入场的第一步就是设定角色，出场的最后一步是留下悬念，这种方法比单纯练步子更容易触达观众的情绪。对于想进入这个圈的人，光有身材和气质是不够的，要把镜头感、角色感和商业理解当成必修课。

这场时装周也透露出行业的一个趋势：品牌开始更青睐“可叙事”的新人，模特学校的训练正在从技术性向表演性、内容生产能力延展。未来两年，能在短视频平台上把自己塑造成可记忆IP的模特，会比只会走台的模特更吃香。对于学校和培训机构来说，不仅要教走位，还要教如何在30秒内讲一个小故事，教如何把后台花絮变成内容产品，教如何把每一次走秀变成自己IP的续集。

如果你想把自己打造成下一个“被记住的人”，不妨在私下做三件事：每天把自己走台的视频录下来，像导演一样看细节；学会在镜头前设置情绪起落，不要每次都是同一张脸；学会把后台的准备写成小故事，包装成可以传播的内容。说白了，台上七分钟的光鲜，往往是台下几个月甚至几年的剧本在发力。